Os gigantes do black metal sinfônico …AND OCEANS será o anfitrião de um programa de rádio muito especial de duas horas via Gimme Metal nesta quarta-feira, 7 de dezembro, às 11h. EST, no Brasil, para quem quiser ouvir será às 13:00, no horário de Brasília, para ouvir o programa baixe o app da da rádio, para Android ou iOS.

Além de selecionar uma playlist exclusiva de músicas, os membros da banda também estarão presentes no chat ao vivo! Inscreva-se e ouça a música nova abaixo.

 

A banda está lançando o seu disco de retorno, chamado “As in Gardens, so in Tombs“, que sairá no dia 27 de Janeiro de 2023, pela Season Of Mist, para fazer o Pre-Order do disco, acesse: https://shopusa.season-of-mist.com/catalogsearch/result/?q=and+oceans.

Para o Pre – Save e ouvir nas plataformas de streaming, acesse: https://orcd.co/andoceans-gardens?mc_cid=d444a0ea8a&mc_eid=1fc24bf59c

É raro uma banda retornar com seu melhor esforço até o momento, mas o Finlandeses do … And Oceans estão aqui para provar que o Cosmic World Mother de 2020 foi o som da abertura das comportas criativas, explodindo em um novo c oceano. Bem, esse foi o auge deles até que seu novo álbum, As In Gardens, So In Tombs. Tudo o que o primeiro álbum completo de …And Oceans em 18 anos foi bem black metal sinfônico, empolgante, com temas inebriantes que lidavam com a conexão entre filosofia e médiuns, e as composições aventureiras, a marca registrada do …And Oceans.

As In Gardens, So In Tombs consegue eclipsar e recontextualizar. É o som de uma banda, aproveitando cada momento e aumentando a aposta em todos os sentidos. Embora …And Oceans nunca tenha escrito o mesmo álbum duas vezes, em muitos aspectos, seu último álbum soa como uma oportunidade para o grupo finlandês pegar e melhorar o que eles começaram. O black metal sinfônico nunca foi tão divertido, gratuito e fantástico.

O single principal, “Cloud Heads”, é uma ótima introdução à magia e serve como uma declaração de intenção. Melodias giratórias, batidas explosivas que soam como os estrondos após o Big Bang e toques sinfônicos etéreos resultam em uma música igualmente feroz e agradável de se ouvir. Uma versão mais gentil e gentil (mas não gentil) de … And Oceans.

“’Cloud Heads’ é certamente uma das minhas favoritas!” o vocalista Mathias Lillmåns compartilha. “Foi uma espécie de música para quebrar o gelo. Foi uma das primeiras músicas que escrevemos logo após o término de Cosmic World Mother, e a primeira letra que escrevi para o álbum. Foi a música que abriu caminho (ou quebrou o gelo) para o resto do álbum.

Parte da razão pela qual a banda precisou “quebrar o gelo” com este álbum é o ritmo em que seu último foi escrito, como reconhece o guitarrista Timo Kontio:

Bem, para mim, começar a fazer Cosmic World Mother foi mais estressante e até mesmo em dúvida se deveríamos fazer novas músicas ou não. No final, foi um projeto bastante fácil de fazer, para nosso alívio. Então, quando começamos a fazer este álbum, era mais relaxado e mais ou menos seguindo a mentalidade do fluxo. Tínhamos o primeiro ‘difícil álbum de retorno’ pronto, e tudo veio com bastante facilidade! Foi realmente revigorante fazer esse tipo de música depois de tanto tempo.

Eu deveria apenas produzir guitarras para Cosmic World Mother”, acrescenta Lillmåns, “mas um mês antes das gravações começarem, meu telefone tocou de repente. Pude sentir que esse telefonema seria importante quando vi que era Timo ligando. Pediram-me para entrar na banda e também para escrever as letras de tudo. Imediatamente quando vi a primeira versão da capa [do álbum], tive essa visão de qual seria o conceito do álbum e escrevi a maior parte do álbum em uma espécie de frenesi nas semanas seguintes.

É estranho com o novo álbum”, continua ele, “porque sempre fui forçado a usar prazos apertados para mim mesmo ao escrever músicas ou letras. Parece que preciso de pressão para criar algo que me deixe feliz. Além disso, por algum motivo, eu faço mais quando viajo, costumava pegar trens para lugar nenhum, apenas escrever às vezes antigamente! Desta vez não houve pressão, nem deslocamento, e eu não estava à beira de um esgotamento, e foi mais suave do que nunca! As letras continuaram vindo, não tão rápidas e não tão frenéticas como no último álbum, mas coisas boas em uma base constante.

Então, enquanto Cosmic World Mother era o tipo de sonho febril arrebatador de um álbum que saiu de … And Oceans aos trancos e barrancos, As In Gardens, So In Tombs foi o resultado da banda tendo tempo para suar as pequenas coisas. O resultado pode ser encontrado em todos os lugares – as melodias são mais brilhantes, os elementos orquestrais parecem mais essenciais e os vocais de Lillmåns engoliram um cogumelo (em um jardim ou túmulo?). Mesmo na forma como o álbum soa, As In Gardens, So In Tombs soa mais quente, o tipo de disco feito para ser tocado enquanto caminhamos sozinhos na natureza. Esse senso de propósito medido foi muito intencional, como observa Lillmåns:

[O álbum] definitivamente parece maior e mais melódico. Acho que intensificar a produção também foi algo que ajudou nesse sentido! Ter Juho Räihä na SoundSpiral Audio assumindo um papel maior na gravação e enviá-lo para Tore Stjerna na NBS Production definitivamente fez com que soasse mais massivo e tirou um peso de nossos ombros para focar na música em si!

Quem diria que deixar os músicos para focar na música daria bons resultados?

Como observado anteriormente, musicalmente e tematicamente, tudo sobre a Cosmic World Mother nasceu rapidamente de seus criadores. Os temas desse álbum pesaram muito na banda e foram transportados para este álbum. Cosmic World Mother era sobre como a energia é eterna e como apenas muda de forma. Este registro dobra essa noção, concentrando-se em como as energias da humanidade em direção à iluminação são frequentemente o mesmo caminho, mesmo que tenhamos idiomas diferentes, religiões, costumes, etc. Tenho essa visão de todos nós jogando diferentes níveis de um videogame, mas terminando no mesmo final. A energia é o reciclador mais eficiente do universo. Então, onde e como Lillmåns encontrou inspiração para escrever as letras para este álbum? Ele acabou andando por jardins e cemitérios?

“Voltei aos jardins, me afastei da cidade para a natureza. Eu sempre senti que precisava estar em um lugar escuro para criar letras que viessem do coração, ‘quando o corpo sofre, a mente floresce’, uma espécie de estado. Desta vez eu estava à vontade e foi surpreendentemente eficiente. Normalmente não quero estragar muito e deixar as pessoas pensarem por si mesmas, mas sim, tive tempo para sentar e ler durante a pandemia e cheguei a algumas conclusões (como na natureza, assim nos livros). Acho que é um pensamento muito calmante, que o que quer que aconteça, sempre que acontecer, não faz diferença. Sempre fizemos e sempre faremos parte do círculo de energia eterna; sempre existimos e sempre existiremos de alguma forma. Uma noção que se tornou muito clara ao ler sobre diferentes religiões, visões de mundo, costumes e filosofias.

Formação:
Timo Kontio – Guitarra
Mathias Lillmåns – Vocais
Teemu Saari – Guitarra
Pyry Hanski – Baixo
Kauko Kuusisalo – Bateria
Antti Simonen – Teclados