Formada oficialmente em 2021, o super grupo de Melodic Death Metal formado por membros e ex-membros de bandas como Dark Tranquillity e In Flames, The Halo Effect lança hoje seu debut, entitulado Days of The Lost. Para falar de toda a jornada (que pegou muita gente de surpresa), o vocalista Mikael Stanne bateu um papo com a gente!
Headbangers Brasil: Como foi que The Halo Effect nasceu?
Mikael Stanne: Bem, inicialmente foi Niclas (Engelin) e eu. Nós começamos a falar sobre música e festivais e como nós não conseguimos nos ver muito porque ele está sempre em turnê, eu estou sempre em turnê nos encontramos apenas em aeroportos e festivais. E teve esse Grammy Awards em Estocolmo e o In Flames estava lá e nós estávamos lá e começamos a falar “hey cara, seria divertido fazer algo estranho juntos, sabe, no futuro” e depois de algumas cervejas, esse tipo de conversa vem à tona, sabe? E ninguém tem tempo livre e isso nunca acontece. Mas a ideia ainda estava lá e alguns meses depois ele estava tipo “Eu tenho um material que gostaria de experimentar com você. O que você diz?“. Ele me enviou algumas coisas, eu achei que soava ótimo e eu fiquei tipo “sim, eu posso gravar uma demo“. Eu estava sentado aqui, apenas terminando o último álbum do Dark Tranquillity, então eu estava com um bom humor criativo e foi tipo “sim, vamos fazer isso” então eu gravei uma demo rápida e ele tocou para Peter (Iwers) e Daniel (Svensson). Então Peter me chamou “ei, eu quero fazer parte disso e Daniel também” e eu fiquei tipo “sim, fantástico!“. Daniel não tocava bateria há 5 anos! Então quando começamos a conversar pensamos que talvez devêssemos conversar com Jasper (Stromblad) também, e isso se tornou um daqueles sonhos para mim. Nós nos conhecemos desde que éramos moleques e basicamente não fizemos muito juntos, mas saímos juntos, excursionamos juntos, mas nunca realmente nada sério, então esta foi uma oportunidade para fazer isso. Começou como algo divertido para ver o que acontece, mas depois que fizemos uma demo de 3 músicas, foi fantástico, sentimos que havia algo lá, algo que poderia ser legal. Eu terminei o álbum do DT (Dark Tranquility) e a pandemia nos atingiu quase ao mesmo tempo no final daquela gravação, então eu não tinha nada no calendário, então por que não? Foi quando começamos a fazer isso de verdade.
Então foi assim que começou, começou antes da pandemia, mas se tornou realidade por causa do tempo que nos foi concedido para que pudéssemos estar no estúdio e trabalhar de verdade.
HB: Mesmo sendo uma banda nova, vocês possuem uma experiência enorme. Como vocês criaram Days Of The Lost? Vocês sentiram muita pressão?
MS: Não havia pressão nenhuma porque quando começamos, ninguém sabia. Não contamos a ninguém que o estávamos fazendo porque não tínhamos nenhuma expectativa sobre o que deveria se tornar. A única premissa é que deveria ser divertido, deveria ser fácil. Então, uma vez que começamos a escrever, foi como, ‘isso é bom ou não?‘ porque estando em uma banda por muito tempo, o que acaba acontecendo é que você constantemente tenta evoluir e mudar e se direcionar para novos territórios e descobrir novas formas de se expressar. E isso é fantástico, eu adoro! Porque esse é o desafio! Você passa muito tempo tentando reinventar seu próprio som e o que você criou 15 ou 20 anos atrás. Mas com The Halo Effect era como ‘como soaríamos se tivéssemos formado essa banda em 1992, quando começamos a sair, ou nos anos 90 ou qualquer outra coisa?‘ Mas com 30 anos de experiência, basicamente. Então, Niclas é muito espontâneo ele escreve rápido e Jasper é muito instintivo também é como existissem um músculo, memória e DNA de metal neles e as ideias simplesmente surgem. Daniel e Peter tocam juntos há tanto tempo que eles se conhecem, então tudo foi muito direto quando se trata de escrever e criar arranjos e outras coisas. E essa foi a parte divertida, para mim, eu estava tipo ‘eu também não quero gastar muito tempo com isso‘ eu tive uma ideia para as letras do álbum e tive ideias para o que eu queria soar da minha perspectiva e era isso. E eu confiei em todos os caras para fazer o que quisessem sabendo que seria incrível. Isso é o que todos nós sentimos. E em alguns caras da Nuclear Blast ouviram uma música e disseram ‘sim, vamos fazer isso! aqui está o dinheiro para a gravação‘ e eles não ouviram nada até o álbum terminar. O que significava que não havia pressão, nenhum tipo de expectativa. Nós basicamente sentimos que não havia futuro, não sabemos o que está por vir e não há outro tipo de passado além de nossas coisas separadas, então podemos nos concentrar apenas neste período de tempo e especialmente trabalhando em uma espécie de vácuo por conta da pandemia ajudou nisso também.
Então foi basicamente um trabalho de amor e não uma pressão de qualquer tipo, o que foi muito legal.
HB: E esse caminho que vocês tomaram de relembrar o passado musical de todos os membros, até vocês abrirem caminho para algo novo. Foi intencional ou saiu durante a produção do álbum?
MS: Ele veio quando estávamos escrevendo as primeiras músicas. A primeira música escrita foi Gateways, a segunda foi Shadowminds e a terceira foi Feel What I Believe, eu acho. Então, achamos que isso era uma coisa boa e gostamos dessa direção: vamos continuar e não precisamos mudar o mundo nem nada, não vamos reinventar a roda, não vamos explodir a mente de ninguém. Vamos apenas focar no que gostamos de fazer e no que somos bons. Jogar com a força de cada membro individual e aproveitar ao máximo. Isso também facilitou o foco em apenas fazer as melhores músicas que podíamos. Se é bom, confiamos em nossos instintos. Isso manteve a gravação e a escrita tão frescas e interessantes. Mas tínhamos tanto material que nós mantivemos muito tempo no estúdio apenas gravando mais e mais e eventualmente decidimos ‘estas foram as 10 músicas com as quais nos sentimos muito confiantes.‘ Elas meio que se encaixam de uma maneira narrativa e esse tipo de coisa. Estando no estúdio, estávamos apenas conversando sobre os bons velhos tempos, os shows que fizemos no começo, as bandas que formamos. Isso realmente nos conectou a esse período.
Ao mesmo tempo, focamos em fazer música que não fosse ‘retrô’ ou qualquer tipo de ‘tributo’ a isso. Era mais como uma celebração ou sem soar como um álbum antigo, queríamos soar frescos, mas com toda a história que carregamos. Foi divertido fazê-lo. Não tivemos que pensar muito sobre isso.
HB: Você sabe que as pessoas vão comparar vocês com o In Flames, certo?
MS: Claro, quero dizer, isso não é preciso dizer. Algumas pessoas nos dizem que soamos mais como DT do que In Flames, etc. Claro, há esse tecido que nos conecta e obviamente toda a história que temos, a essência de Gotemburgo, é claro que isso acontece, mas sentimos desde o início que faríamos o nosso melhor para fazer com que parecesse algo diferente, que parecesse mais uma banda de Gotemburgo que poderia ter começado naquela época. As pessoas vão reconhecer a escrita melódica de Jasper, minha voz, a escrita de Niclas, o estilo de Peters e Daniel… isso nem é preciso dizer. Mas até agora, o que eu vi de comentários e reações, a maioria das pessoas foi positiva em relação a isso. E era algo que poderia nos preocupar, mas não vamos dizer ‘sim, esse riff é melhor que aquele‘ ou qualquer tipo de comentário negativo que você encontra em todos os lugares no Youtube ou nas mídias sociais. Mas principalmente, todo mundo acha legal ver aquele Jasper de volta e todo mundo está meio que voltando e fazendo isso de novo. E para mim também, essa é uma das razões pelas quais eu disse sim a isso, para que eu pudesse tocar com esses caras e ter Jasper de volta com a guitarra e ter Niclas, Peter e Daniel juntos e esse tipo de coisa. Parecia uma coisa legal de fazer parte e se eu sentisse que era algum tipo de competição, então eu diria ‘dane-se‘, mas isso são apenas amigos saindo e fazendo música juntos.
HB: Eu gostaria de perguntar sobre referências sonoras para Days of The Lost, mas acho que vem mais de suas experiências passadas em suas próprias bandas, certo?
MS: Sim, quero dizer, em parte sim. Nós queríamos soar massivos e legais e coisas assim, claro. Queríamos ser pesados. Mas para mim, eu só queria ouvir aqueles caras tocando juntos, sabe? E ter o ritmo e esse tipo de intensidade deles soando juntos. No começo até conversamos sobre gravá-lo ao vivo, como realmente estar todo mundo naquela sala, realmente tocando juntos e ter isso. Mas trabalhamos o máximo que pudemos para obter essa vibração e essa sensação. Mesmo quando não sabíamos, nós nos conhecemos tão bem que sabíamos como fazer e conseguir aquele som! Quando se tratava de mixagem, eu chamei Jens Bogren e ele mixou DT e soou tão fantástico. Ele consegue isso! Então perguntei se ele estava interessado e ele disse “tenho tanto trabalho a fazer, é uma loucura, mas é claro que vou!” e ele fazia isso nos fins de semana e tarde da noite. Mas para mim, ele realmente entende que mesmo que seja pesado, seja death metal, deve soar atemporal e pesado, mas também de uma forma fiel em que você pode ouvir nos melhores fones de ouvido possíveis e soar fantástico, e você pode deixá-lo super alto e ainda soar incrível, esse tipo de coisa. Estou muito feliz do jeito que saiu, porque é super pesado, tem pegada, tem groove, e tem todas as coisas que eu ouvi inicialmente quando começamos a escrever as primeiras músicas. E ele conseguiu fazer isso.
HB: E seria um Gothenburg Sound 2.0, agora?
MS: Eu não sei (risos) Todo mundo de Gotemburgo está obviamente tentando fazer coisas diferentes e talvez esta seja apenas uma versão do 1.0, eu não sei. Isso não é necessariamente como uma evolução ou algo assim. Talvez seja mais uma celebração da nossa história na cena do que nas bandas em que estivemos, sabe?
HB: Como as pessoas estão reagindo ao The Halo Effect até agora?
MS: Até agora tem sido bom (risos). Eu não posso reclamar. Está sendo insano. Quando lançamos o primeiro vídeo e ninguém sabia sobre isso (mantivemos isso em segredo até o lançamento do vídeo, basicamente), foi muito emocionante ver as pessoas impressionadas com a música e o fato de estarmos tocando juntos. Então foi muito divertido. E as reações a cada vídeo foram ótimas.
Quando fizemos nosso primeiro show no Sweden Rock Festival aqui na Suécia algumas semanas atrás, foi incrível. Nós tocamos nosso álbum inteiro no palco principal na frente de 25 mil pessoas e foi insano! Então começamos muito bem e sinto que há muita positividade em torno da banda. Estou realmente animado! Temos um grande ano pela frente e há muito o que fazer!
HB: Se você pudesse fazer um resumo do que é esta nova viagem para o The Halo Effect como seria?
MS: Para mim é mais trabalho, mas diferente (risos). Para Daniel, é como voltar a algo que ele estava sentindo falta, mas ele não sentiu falta de fazê-lo com a pressão e todo o trabalho duro. Eu acho que ele sentiu falta de fazer isso como um hobby novamente, pelo menos tratar como um hobby novamente. E acho que é o mesmo para Peter e Niclas também. E para Jasper, isso é como uma volta para ele, porque ele não está no palco há muito tempo e tê-lo no estúdio escrevendo alguns riffs de metal intensos de novo é parte de uma jornada de volta, eu acho. Isso é o que eu estou mais animado. Ter todo mundo de volta em seu lugar, sabe? E veja que tipo de magia podemos inventar.
HB: Você chamaria isso mais como um projeto ou chamaria de uma nova banda?
MS: É definitivamente uma nova banda! Começou como um projeto ou uma ideia, mas pelo tempo que tivemos, acho que nos tornamos uma banda e queremos tratá-la como tal, para ter certeza de que faremos tudo da melhor maneira possível. Queremos fazer algumas turnês, festivais legais, já estamos planejando mais gravações e o próximo álbum, esse tipo de coisa. Todo mundo está tão animado porque é bom e estamos em numa sequência positiva e você não pode segurar Niclas e Jasper uma vez que você começam, então… (risos) eles já começaram a escrever coisas novas, sim. Vamos continuar, vai ser muito trabalho nos próximos dois anos, isso é certo.
HB: Então vocês já estão trabalhando em material novo então?
MS: Sim! Não dá pra segurar o Niclas, ele continua a escrever! (risos)
HB: Como você vê o The Halo Effect entrando no mercado agora com o som de Gotemburgo misturado ao que já existe e ainda está no mercado? Como você como músico vê isto?
MS: Esse é um aspecto interessante, porque obviamente, o DT, tem os seus fãs, In Flames tem seus fãs, At The Gates tem seus fãs, você sabe. As pessoas estão nisso há muito tempo. As pessoas com quem conversei e as pessoas que vi dizem “oh, eu adorei” só porque é bom. E talvez eles não tenham uma história com o gênero, ou talvez apenas gostem do metal sueco. E então você tem os verdadeiros fãs obstinados que sabem tudo e têm todos os registros. Eles também amam! Então, estou feliz por estar transcendendo pelo menos algumas gerações. Além disso, espero que possa transcender os fãs do gênero. Você não precisa ser aquele fã “hardocore de death metal da velha escola” para gostar, você pode gostar de qualquer maneira! Espero que seja para fãs novos e antigos. E eu realmente vi isso nos comentários e com as pessoas que conheci na turnê deste ano. Algumas pessoas só conhecem a banda porque viram o vídeo e dizem “sim, eu amo isso!” e não têm ideia de quem somos ou algo assim. Isso é o melhor na verdade, isso é ainda melhor, porque você está trazendo novos fãs apenas pela música e nada mais, sem o legado nem nada. isso é incrível!
HB: Um dos elementos inovadores do som de Gotemburgo foi a inserção dos teclados no estilo extremo da música. Como é misturar hoje esta fórmula de guitarras rápidas ás melodias de teclados?
MS: Quando começamos, usamos em nossa primeira demo no Dark Tranquillity e no primeiro álbum. Nós sempre quisemos um tecladista, mas não foi até convencermos Martin Branstorm a se juntar a nós em 1999 que poderíamos ter um tecladista propriamente dito, mas era sempre para aprimorar a melodia e aprimorar o que já estava lá com um som diferente para acentuar as melodias e harmonias. Para mim, foi o principal. Claro que você pode fazer ritmos, bases, camadas, e vários tipos de coisas que acrescentam ao peso das músicas. Mesmo que seja um instrumento e eletrônico, ele pode adicionar à emoção de uma música por meio de diferentes camadas de som e por isso eu acho muito interessante. A Forma como usamos no The Halo Effect foi para acentuar algumas melodias e alguns ritmos, para ter algo pulsando junto com o baixo e a bateria. Mas foi algo mais a nível de produção, porque as músicas são basicamente focadas nas guitarras e nos vocais, mas é possível ter esses teclados para acentuar certos elementos, o que torna as coisas mais interessantes, na minha opinião. Nós não precisamos de solos de piano ou de sintetizadores, não é sobre isso, é sobre iluminar o que a música é.
HB: Você impôs uma diferença ao compor para o Dark Tranquillity e para o The Halo Effect?
MS: Niclas e Jasper fazem músicas diferentes. O estilo é familiar e eu já sei o que fazer, mas os ritmos são diferentes, as estruturas diferentes do que estou acostumado, e isso foi muito interessante e desafiador para encontrar novas formas de fazer isso. A primeira vez que eu escuto uma música, eu normalmente apenas escuto uma ou duas vezes e gravo algo bem rápido, pego o microfone e gravo algo bem inicial, apenas minha ideal inicial. E muito do que fizemos foi tão natural que muitas ideias foram mantidas nas versões finais, porque sentíamos que era o melhor a se fazer. E isso ocorreu em muitas músicas, foram muito instintivas, você simplesmente sabe o que fazer e eu gostei muito disso. Com DT, por exemplo, se eu for tão instintivamente, provavelmente é algo que eu já fiz antes (risos), então preciso repensar. Com The Halo Effect, como era a nossa primeira vez juntos, eu podia ir apenas com a emoção, o feeling e meus instintos e estava tudo bem! Então acho que essa foi a principal diferença para mim, foi mais instintivo.
HB: Qual o sentimento de estar ao vivo com o Jesper nas guitarras e Peter no baixo?
MS: Foi fantástico! Já estamos em tour há algumas semanas, agora e foi demais! Eu estava um pouco nervoso, mas muito bem preparado. Tocamos em no maior festival da Suécia, palco principal, então a pressão era grande, estava todo mundo lá… a gente tocou o álbum inteiro e as pessoas apenas conhecem 4 músicas. Mas foi muito legal e o público respondeu bem! Muito foi falado desse show. Foi o melhor primeiro show possível!
HB: Como seria ter In Flames, Dark Tranquillity e The Halo Effect compartilhando o mesmo palco?
MS: Droga! (risos) É, jornada dupla, eu acho que conseguiria (mais risos), mas seria muito legal!
HB: Qual a chance do Mundo ver a banda The Halo Effect ao vivo?
MS: Vai rolar! É o que estamos tentando fazer acontecer agora! Vamos excursionar por aqui, na Europa, em Setembro e Outubro com Amon Amarth e Machine Head. Vai ser fantástico! E, logo em seguida, estamos olhando para América do Sul, América Latina e América do Norte para o ano que vem! Vai rolar! Não podemos esperar para tocar mais e fazer mais turnês! Vamos tocar em alguns festivais no verão, vai ser fantástico! Sim! Vai acontecer com certeza, é só uma questão de tempo! Temos que gravar e lançar mais coisas para termos mais material para tocar! 45min não é o bastante, então temos que trabalhar nisso!
