Prepare-se para uma experiência musical única e emocionante, pois Jake Smith, mais conhecido como The White Buffalo, está prestes a desembarcar no Brasil para sua primeira turnê no país. Com uma carreira que já ultrapassa duas décadas, o artista norte-americano é uma verdadeira sensação no cenário do folk rock mundial, conhecido por sua voz poderosa e letras emocionais que tocam o coração de muitos.
A turnê brasileira de The White Buffalo começa nesta sexta-feira, dia 6 de dezembro, em São Paulo, no Terra SP, e segue com apresentações no Rio de Janeiro, Brasília, Belo Horizonte, Porto Alegre e Curitiba. A expectativa é alta, já que os ingressos para várias datas se esgotaram em menos de 24 horas após o anúncio, forçando até mudanças de local para acomodar mais fãs e a adição de um show extra.
Conversamos com Jake, White Buffalo, ou Hot Dogger (como ele se nomeou no Zoom) às vésperas do lançamento de seu primeiro álbum ao vivo. E enquanto ele aprendeu a falar “Caetano Veloso”, nós aprendemos a palavra “ethos”. Confira a entrevista na íntegra logo abaixo.
Daniel Tavares: Jake, você mencionou que está lançando um álbum ao vivo. Pode nos contar mais sobre isso? . [Nota: a entrevista foi realizada às vésperas do lançamento do vinil A FREIGHT TRAIN THROUGHT THE NIGHT’ . Ainda era novidade😉 ]
Jake Smith: No dia 20 de setembro, lançamos nosso primeiro álbum ao vivo, inicialmente em vinil. Foi uma experiência incrível gravar durante duas noites no Belly Up, em San Diego. Estou superanimado com o resultado. O álbum captura aquela sensação genuína de estar ao vivo, como se você estivesse na sala com a gente. A abordagem que adotamos para a performance ao vivo é algo muito diferente do que fazemos em estúdio. A paixão e a emoção são muito mais viscerais e cruas ao vivo. Não que eu esteja insatisfeito com meus álbuns de estúdio, mas há algo na interação com a multidão e os fãs que é difícil de replicar.
Este é o nosso primeiro álbum ao vivo em mais de 20 anos de banda. Até nosso baterista está comigo há 22 anos, então é realmente uma coleção especial. O vinil tem cerca de 16 músicas e é prensado em 180 gramas, o que garante uma qualidade sonora incrível. Inicialmente, vamos lançá-lo exclusivamente em vinil, mas em uma data posterior, disponibilizaremos diferentes versões via streaming.
Estou muito animado para compartilhar essas gravações ao vivo com todos. É uma oportunidade de sentir a energia e a intensidade das nossas apresentações de uma forma que os álbuns de estúdio não conseguem capturar. E isso é apenas o começo; teremos mais gravações ao vivo sendo lançadas pela primeira vez.
Daniel Tavares: E como foi a escolha do nome “A Freight Train Through the Night”?
Jake Smith: Há uma música chamada “How the West Was Won” que eu tenho. Então é uma letra dessa música. Foi o nosso baixista que sugeriu: “Ei, que tal dar um nome diferente? Algo que não seja apenas ‘ao vivo em tal lugar’, mas algo novo e fresco.” E assim surgiu a ideia de “A Freight Train Through the Night”. Essa metáfora do trem de carga pela noite reflete a vida nômade de um músico em turnê. Cada noite é uma nova experiência, você chega, faz o show e segue em frente. É uma representação perfeita do que é ser um músico na estrada.
Achei que esse conceito se encaixava perfeitamente para um álbum ao vivo, capturando a essência de se conectar emocionalmente com o público que vem nos ver todas as noites. Queríamos garantir que essa conexão fosse sentida, que cada apresentação fosse única e intensa. Demorou um tempo para encontrar o momento certo para fazer isso, porque eu queria que fosse bem feito.
Muitas gravações ao vivo não capturam bem a audiência ou a energia do show. Por isso, contratamos Mike Butler, que já trabalhou em muitos álbuns ao vivo de grandes artistas, para garantir que tudo fosse capturado da melhor forma possível. Estou realmente animado com o resultado e acho que conseguimos transmitir essa experiência ao vivo de forma autêntica.
Daniel Tavares: E a propósito, seu último álbum de estúdio foi há 2 anos. Mas você já tem algum som? Bem, muito cedo para falar sobre isso. Mas você já começou a pensar em algo para o futuro para outro álbum de estúdio, talvez daqui a 2 anos, ou algo assim?
Jake Smith: Sim, absolutamente, estou sempre escrevendo e tendo ideias, mas elas são sempre tão soltas que leva um tempo. Eu realmente preciso sentir que estou quase pronto. Muitas vezes, leva apenas um empurrão de outra pessoa para perceber que uma ideia é boa e vale a pena ser desenvolvida. Tenho algumas frações ou pedaços de músicas neste ponto, e algumas ideias. Com o último álbum, “You Are the Dark Horse”, explorei sonoridades mais abertas, o que me deu liberdade para ir em qualquer direção no futuro. Estou sempre buscando novas inspirações e ideias. É um processo contínuo de descoberta e exploração. Estou sempre aberto a novas direções, seja algo mais simples e pessoal ou algo mais elaborado e complexo. E francamente, são as músicas, elas que mandam, o que quer que as músicas se prestem a ser e como querem que as abordemos. Então. Mas sim, estou sempre escrevendo, mas não tem nada definido em relação a um cronograma ou um tempo que vamos gravar as coisas. Vamos sempre pensando e até chegar a hora que entendemos que Sim, está na hora de começar a focar nisso.
A música é uma jornada constante, e estou sempre curioso para ver onde ela me levará.
Daniel Tavares: Quando você escreve, o que vem primeiro? As letras ou a música? Você meio que toca o violão acústico e encontra alguma melodia, e então constrói as letras sobre essa melodia, ou a melodia vem primeiro, ou não. O que vier primeiro vem primeiro.
Jake Smith: Sabe, isso varia um pouco, mas muitas vezes estou apenas sentado com meu violão e tudo acontece ao mesmo tempo. No começo, parece um monte de bobagens, sem muito sentido. Mas aí, de repente, eu digo algo e penso: “Oh, isso é uma boa ideia! Essa é uma linha legal que eu tenho.” Não é algo que eu planeje, é mais como uma improvisação que vem do meu subconsciente.
Descobrir o que isso significa é realmente a chave para mim. É como se eu dissesse: “Ok, essa é a parte legal. Agora, o que isso pode significar? Para onde posso ir a partir daí?” Às vezes, a letra e a melodia surgem juntas. Meu jeito de tocar violão não é nada extravagante; ele serve mais como uma paleta para a composição. A melodia vocal geralmente dita para onde devo ir com o violão, então elas quase sempre vêm juntas, pelo menos na ideia inicial.
Depois, a melodia fica meio que definida, ou pelo menos tem um roteiro, e então eu volto e descubro para onde a música pode ir e qual será o propósito. Porque, de uma linha, você pode ir em um milhão de direções diferentes. Acho que um dos meus dons é pegar uma ideia muito simples e pequena e pensar: “Ok, eu posso fazer isso. Posso escrever um verso sobre isso.” E isso é algo pessoal, uma história humana.
E então, posso expandir para algo mais universal, algo que se expande um pouco mais. Muitas vezes, as pessoas conseguem se relacionar com essas histórias, e isso é incrível. Eu me lembro de uma noite em que estava todo chapado e pensei: “Meu Deus, será que descobri o segredo que as pessoas não sabem?” Mas aí, acabei esquecendo disso. Agora, estou lembrando novamente.
Daniel Tavares: Uma coisa que eu acho que é maravilhosa. E caras como você e Dylan e Cohen, e alguns cantores brasileiros também, porque às vezes é algo muito pessoal, e então podemos. Bem, eu posso me relacionar com sua música, com sua canção. Se eu nunca ouvi falar de você, eu posso me relacionar com seus sentimentos. E como você se sente sobre isso? Que você pode tocar o coração das pessoas? Com seus próprios sentimentos?
Jake Smith: Sim, é uma bênção. Mas, de certa forma, também pode ser uma maldição. Não é exatamente uma maldição, mas muitas vezes as pessoas que entram em contato comigo, seja por mensagens diretas ou de outras formas, compartilham histórias terríveis e de partir o coração. Existe um consolo estranho em compartilhar dor e sentimentos comuns. Nem todas as minhas músicas são sombrias e deprimentes, mas essas são mais fáceis para mim de canalizar.
A ideia é que a composição seja pessoal, mas também aberta e vaga o suficiente para que as pessoas possam anexar suas próprias vidas a ela. O que uma música significa para um ouvinte não é necessariamente o que significa para mim. O ponto é que cada pessoa pode fazer da música sua própria história, como se fosse dela. Por isso, muitas vezes não gosto de explicar sobre o que é uma música. Prefiro a ambiguidade, as áreas cinzentas, porque isso permite que as pessoas tragam suas próprias interpretações.
Às vezes, as pessoas têm ideias completamente diferentes do que a música é, e elas moldam isso para torná-la sua própria, o que acho bonito. Não me importo se a interpretação delas não é exatamente o que eu pensei. Para mim, a beleza está em como as pessoas podem se conectar emocionalmente com a música de maneiras únicas.
Minha carreira tem sido sobre atingir as pessoas emocionalmente, mesmo que isso seja um pouco estranho. Eu sou como todo mundo, com altos e baixos no meu bem-estar mental. Se você me conhecesse em um bar, nunca diria que sou um compositor. Eu provavelmente inventaria alguma história, diria que sou um vendedor de aspiradores ou algo assim, porque não gosto de falar sobre isso. Sou muitas vezes bastante feliz e jovial, e você não pensaria que escrevo músicas sombrias e introspectivas sobre desgosto e amor não correspondido. Mas sempre fui capaz de tocar as pessoas, de ter essa dualidade entre momentos de alegria e momentos de escuridão.
Daniel Tavares: E sobre a turnê no Brasil, quais são suas expectativas?
Jake Smith: Sim, essa é minha primeira vez no Brasil. Quero dizer, foram anos planejando e finalmente decidimos seguir em frente. Tivemos um promotor que estava disposto a arriscar conosco, e você realmente nunca sabe o que esperar até chegar lá. A história é a parte mais importante da turnê, visitar novos lugares e conhecer o público.
Minhas expectativas são altas em relação aos fãs brasileiros. Ouvi dizer que eles trazem uma energia incrível para os shows. Tento não criar muitas expectativas em geral, porque é assim que vivo, mantendo as expectativas baixas para ser surpreendido. Mas, honestamente, o que ouvi sobre os fãs brasileiros é que eles são os melhores, com a energia mais incrível de todas. Já tocamos em lugares como Turquia, Espanha e Boston, onde as pessoas enlouquecem, e é como se fôssemos os Beatles. Mas dizem que o Brasil é um nível totalmente diferente.
Estou muito animado para sentir isso, para ser preenchido por essa energia. Vamos trazer tudo o que temos para o palco, e mesmo que o público não traga, nós ainda vamos dar o nosso melhor. Não consigo imaginar quão visceral e forte será essa sensação. É algo tão importante para a performance ao vivo.
Vamos tocar muitas músicas, de todo o nosso catálogo. Não vamos nos concentrar em um álbum específico. Tentaremos tocar o máximo possível, incluindo músicas de “Sons of Anarchy” e de todos os meus álbuns. Será uma variedade de tudo. E sim, será emocional. Estou tão animado que mal posso esperar.
Daniel Tavares: Isso é ótimo. E sobre músicos brasileiros, o que você sabe sobre a música do Brasil? Tem alguém que você conhece?
Jake Smith: Para ser honesto, eu não sei muito. Acabei de descobrir que o Sepultura é do Brasil, o que eu não sabia. Isso mostra o quanto eu conheço. Se eles são um dos maiores, espere, qual é o nome daquele cara? Acho que era um músico brasileiro, mas ele tinha um estilo mais de violão, meio jazz flamenco. Pensei que ele fosse brasileiro, mas talvez eu esteja enganado.
Daniel Tavares: Caetano Veloso.
Jake Smith: Sim.
Daniel Tavares: Caetano é um dos nossos maiores artistas no Brasil.
Jake Smith: Como você diz, Caetano Veloso? [aqui ele pediu para ensinar como se diz Caetano Veloso]
Daniel Tavares: Caetano Veloso.
Jake Smith: Sim, mas ele é mais velho, certo?
Daniel Tavares: Sim, ele é um dos nossos maiores artistas no Brasil.
Jake Smith: Então eu deveria ter mencionado ele. Todo mundo me faz essa mesma pergunta. Mas não tive tempo de pesquisar, e continuo errando e distorcendo quando você diz o nome. Mas sim, sou fã dele, embora ele esteja por aí há muito tempo, certo?
Daniel Tavares: Sim, sim, ele é realmente bom.
Jake Smith: Mas sim, estou animado para ir ao Brasil. Nunca estive na América do Sul. Nunca passei do México, então estou realmente empolgado.
Daniel Tavares: k, e uma coincidência que vai acontecer na época do seu show… Acho que estamos chegando ao final. Mas esta é a última pergunta antes de pedir para você enviar uma mensagem para todos os nossos amigos. Uma coincidência é que haverá alguns shows do Iron Maiden no mesmo dia que estaremos em São Paulo, e é cerca de 2 quilômetros de distância dos dois locais. Então isso me leva a uma pergunta, porque sua música é obviamente muito diferente do Iron Maiden, diferente dos dias, é claro, e bem, mas somos um site de heavy metal também. Então eu tenho que perguntar, o que você ouve nesse tipo de música mais pesada como Iron Maiden e Metallica, e assim por diante? O que você gosta entre todas essas bandas?
Jake Smith: Eu não ouço tanto esse tipo de música. Quando eu era mais jovem, estava mais envolvido na cena punk do sul da Califórnia. Bandas como Bad Religion, Circle Jerks e The Descendants definitivamente fizeram parte da minha formação. Essa estética punk e o ethos “faça você mesmo” foram muito importantes para mim. É sobre ser apaixonado pelo que você faz e se entregar completamente em cada performance. Isso foi um momento crucial na minha vida, especialmente durante o ensino médio, antes de eu me tornar músico ou pegar uma guitarra. Essa influência é evidente na minha música, pois há uma agressividade em algumas das coisas que fazemos.
Com o álbum ao vivo, você sentirá ainda mais essa paixão e agressividade, porque realmente é um nível diferente. Eu gosto de Danzig, e o último show que levei meu filho foi dos Misfits e Metallica. Também gosto um pouco de Iron Maiden. É curioso, porque eu não entendo completamente por que, mas de alguma forma, minha música tem um crossover com o público do metal. Muitas vezes, especialmente nos gêneros mais pesados, as pessoas são muito leais ao seu estilo. Se você é um cara punk, geralmente não ouve heavy metal, e vice-versa. Mesmo dentro do metal, há tantos subgêneros como metalcore ou emo, e as pessoas tendem a se apegar ao seu nicho.
Mas, de alguma forma, minha música se tornou uma espécie de caminho alternativo que atrai fãs de metal. Talvez sejam as músicas com temas de assassinato ou a conexão com “Sons of Anarchy”. Não sei ao certo, mas é interessante ver como minha música ressoa com pessoas de diferentes gêneros.
Não sei exatamente por que minha música ressoa tanto com fãs de heavy metal, mas acho que é porque ela é muito emocional. É quase a antítese do machismo. Não que eu não me considere um homem masculino, mas falo sobre coisas que partem o coração e sobre meu bem-estar físico e emocional. Historicamente, isso não é visto como algo muito masculino. No entanto, de alguma forma, pessoas que gostam de heavy metal ou de gêneros mais pesados conseguem se conectar com esse lado mais suave da minha música.
Não é que minha música seja necessariamente mais suave, mas ela é menos agressiva em termos de distorção e gritos. Ainda assim, há algo de pesado ali, talvez na intensidade emocional. Acho que é isso que cria essa conexão inesperada com fãs de diferentes gêneros.
Daniel Tavares: Para finalizar, gostaria que você convidasse nossos leitores para os shows no Brasil.
Jake Smith: Claro! Estou muito animado para vir ao Brasil. Por favor, venham aos shows, temos 6 apresentações no Brasil. The White Buffalo. Venha e sinta suas emoções. Sinta todas as coisas certas. É como o heavy metal, folk. Então, por favor, venham e mal podemos esperar para ver vocês pela primeira vez no Brasil. Venha e sinta. Venha e sinta seus sentimentos. Nos vemos então.
Importante: os ingressos comprados para os shows nas casas anteriores valem para os novos locais anunciados.
O baixista/tecladista/guitarrista Christopher Hoffee e o baterista Matt Lynott são os músicos que acompanham Smith.
SERVIÇO
The White Buffalo em São Paulo
Data: 6 de dezembro
Horário: 19h (abertura da casa)
Local: Terra SP
Endereço: Av. Salim Antônio Curiati, 160 – Campo Grande, São Paulo/SP
Ingresso:
https://www.clubedoingresso.com/evento/thewhitebuffalo-saopaulo
Valor:
Lote Extra: Camarote – Inteira: R$ 1.000,00
The White Buffalo no Rio de Janeiro
Data: 7 de dezembro
Horário: 19h (abertura da casa)
Local: Sacadura 154
Endereço: R. Sacadura Cabral, 154 – Saúde, Rio de Janeiro
Ingresso: https://www.clubedoingresso.com/evento/thewhitebuffalo-riodejaneiro
Valor:
2º lote – 190,00meia / R$ 380,00 inteira
The White Buffalo em Brasília – SOLD OUT
Data: 10 de dezembro
Horário: 19h (abertura da casa)
Local: Toinha
Endereço: SOF Q 9 lote 05/07 Conjunto B – Guará, Brasília – DF
The White Buffalo em Belo Horizonte
Data: 11 de dezembro
Horário: 19h (abertura da casa)
Local: Befly Hall
Endereço: Avenida Nossa Sra. do Carmo, 230 – Savassi, Belo Horizonte/MG
Ingresso:
Valor:
Pista
5º lote – R$250,00 meia / R$400,00 inteira
Arquibancada
2º lote – 170,00 / R$ 340,00 inteira
The White Buffalo em Porto Alegre
Data: 13 de dezembro
Horário: 19h30 (abertura da casa)
Local: Opinião
Endereço: Rua José do Patrocínio, 834 – Cidade Baixa, Porto Alegre/RS
Ingresso: https://bileto.sympla.com.br/event/94459
Valor:
2º lote – R$230,00 meia / R$460,00 inteira
The White Buffalo em Curitiba – SOLD OUT
Data: 14 de dezembro
Horário: 20h (abertura da casa)
Local: Tork n Roll
Endereço: Avenida Mal. Floriano Peixoto, 1695 – Rebouças, Curitiba/PR
Turnê completa
06/12 São Paulo, BR @ Terra SP
07/12 Rio de Janeiro BR @ Sacadura 154
10/12 Brasília, BR @ Toinha
11/12 Belo Horizonte, BR @ BeFly Hall
13/12 Porto Alegre, BR @ Opinião
14/12 Curitiba, BR @ Tork n Roll
18/12 Santiago, CL @ Sala Metronomo
20/12 Guadalajara, MX @ C3 Stage
